El Colegio Armenio Jrimian es un edificio de muros muy altos, que ocupa un cuarto de la manzana de uno de los barrios de Lanús.
Desde su inauguración esos muros sólo podían atravesarlos “los armenios”. Los “armenios” que habían podido escapar del horror del Genocidio perpetrado por el Estado turco – otomano y buscaban un lugar donde refugiarse, donde resguardar su cultura, su idioma y sus costumbres para que no desaparecieran.
Cuando a partir de mediados de los ’90, los directivos institucionales deciden abrir la escuela a toda la comunidad, esos muros ya podían ser atravesados por todos lo que quisieran. Esa imagen, sumada a los hechos de vandalismo que cotidianamente sufrían las paredes de la escuela, fueron los que inspiraron al profesor de arte para iniciar el proyecto Murales.
“Murales” es un proyecto que este año cumple sus primeros 15 años.
Allá por el 2008, el profesor de arte propone “conquistar” las paredes del exterior de la Escuela pintando murales que reflejen la identidad, la cultura institucional.
Ello genera salir del calor confortable del aula y de las prácticas convencionales… La osadía y la impertinencia de un docente que busca incomodar-se… La confianza en que propuestas inusuales puedan mejorar aprendizajes… Jóvenes expectantes, atentos a nuevas consignas, con ganas de que el despliegue lúdico vaya de la mano del nivel académico.
Todo eso y más se requiere para aventurarse a enseñar distinto y a sembrar un proyecto.
Se trabaja sobre el artista para preparar el boceto o la creación propia, la elección de colores, la división en equipos de trabajo. Todo configura a cada joven como un creador de arte, un hacedor de historia y ciudadanía.
El proyecto Murales implementado con los alumnos de 6° año del Secundario consiste en conocer y recrear obras del acervo universal en un espacio cotidiano.
Tiene que ver con la pertenencia, con afectar al contexto a partir de la creatividad colectiva, con la posibilidad de que el espacio vacío se llene de arte, mostrándole al barrio parte de la identidad institucional en su hacer.
Se ofrece la calle, los muros externos se resignifican y se entienden como hojas en blanco para la producción propia y grupal. Desplegar el arte como manifestación cultural de todos. Compartir belleza, aprender arte, pero también a ser ciudadanos.
Después, la constancia del que propone, la paciencia de los que acompañan diariamente los obstáculos cotidianos que surgen, la institución que sostiene, el enriquecimiento que se logra cuando se escuchan las voces de los protagonistas, hacen el resto.
En el mural quedan las huellas de todos y de ninguno en particular. Se trata de reconocer toda la obra como propia sin embargo a la vez, nadie puede decir que es sólo suya. Es una verdadera construcción colectiva en la que se intenta valorizar el espacio público sensibilizando, concientizando y movilizando a la comunidad local, al barrio. Convivencia, arte, relaciones con la comunidad.
El proyecto Murales compartido en esta muestra fotográfica logra trasladarnos a las paredes mediante una serie de obras que nos detienen en tiempo y espacio narrándonos visualmente las producciones que se sitúan a lo largo ellas.
Aquí encontraremos la resignificación de famosas obras vanguardistas, así como también, diseños exclusivos de los jóvenes artistas en el marco de un proyecto institucional orientado al vínculo entre culturas. Dichas intervenciones artísticas, nos sumergen en un mundo donde las paredes son activas, dialogan y provocan la interacción con las personas que habitan el espacio.
El proyecto Murales nació loco, pensado como poco posible y a corto plazo. Pero quince promociones a punto de egresar aprendieron de él, multiplicaron cultura, salieron a la calle y dejaron huella.
¡Y no serán los últimos!: la promoción 2023 ya tiene preparados sus colores.
Y así seguirán otros, nuevos jóvenes, otras miradas.  Buscando más veredas para abrir nuevos espacios de cultura, alentando aprendizajes presentes y por-venir.
“Seremos eternos” escribió la promoción 2017 en un mural.
Nos preguntamos: ¿quiénes? ¿Los jóvenes? o ¿los aprendizajes?
Ambos. Jóvenes y aprendizajes son un buen equipo.
Siempre.

Խրիմեան հայկական դպրոցը շատ բարձր պատերով շինութիւն է, որ լայն տարածութիւն մը կը գրաւէ Լանուս շրջանի մէջ:
Հիմնադրումէն ի վեր դպրոցի բարձր պատերէն ներս միայն «հայերը» կրնային անցնիլ։ Այն «հայերը», վերապրողներ էին Օսմանեան պետութեան կողմէն գործադրուծ Ցեղասպանութենէն, և ապաստանելով այստեղ կը պահպանէին իրենց մշակոյթը, լեզուն և աւանդութիւնները:
Սկսած 90-ական թուականնեուն հաստատութեան ղեկավարները որոշեցին դպրոցը բանալ ամբողջ հանրութեան համար, բոլոր անոնց ովքեր կը փափաքէին անցնիլ այդ պատերու միջով:
Դպրոցին պատերը ամենօրեայ բարբարոսութեան ենթակայ ըլլալը, ոգեշնչեց մեր արուեստի ուսուցիչին որմնանկարներով ծածկել զանոնք: Ծրագիրը այս տարի կը նշէ իր 15-ամեակը։
2008 թուականին արուեստի ուսուցիչը առաջարկեց «նուաճել» դպրոցի արտաքին պատերը՝  նկարելով որմնանկարներ, որոնք կ’արտացոլեն հայկական ինքնութիւնը եւ մշակոյթը: Անոր գաղափարը ծնաւ  մէկդի թողնելով դասարանի հարմարաւէտ ջերմութիւնը և դասաւանդման աւանդական ձեւերը: Նախագիծը յստակ ցոյց կու տայ ուսուցիչի համարձակութիւնն որ կը փնտրէ «ոչ սովորականը», վստահութեամբ որ անսովոր առաջարկները կրնան բարելաւել ուսուցումը, որ ուսանողները կ’արձագանքեն նոր ուղղութիւնները, եւ որ «տարբեր» մոտեցումն ու ակադեմական մակարդակը կրնան զուգահեռ ըլլալ:
Այն ձեւը, որով ապագայ նկարիչները կը պատրաստեն իրենց նախագիծերը կամ սեփական ստեղծագործութիւնները, գոյներու ընտրութիւնը և խմբային աշխատանքի կազմակերպումը, իւրաքանչիւր երիտասարդին կը ձեւաւորէ որպէս ապագայ արուեստի ստեղծագործող:
Որմնանկարներու նախագիծը, որ կ’իրականացեն  միջնակարգ դպրոցի 6-րդ դասարանի աշակերտները, կ’ենթադրէ անոնց ծանոթութիւնը մեր համամարդկային ժառանգութեան մաս կազմող արուեստի գործերուն և անոնք վերստեղծելը առօրեայ  միջավայրի մէջ:
Ասիկա կապուած է պատկանելութեան զգացման եւ միջավայրի փոփոխութեան հետ, խմբային ստեղծագործութեան միջոցով յստակ նպատակի համար՝ արուեստով դատարկ տարածութիւնը լեցնել, համայնքին ինքնութեան մաս մը ցոյց տալու համար:
Փողոցը կ’առաջարկէ ուսանողներուն, արտաքին պատերը  դիտել որպէս պարապ թուղթի թերթիկներ՝ իրենց անհատական և խմբային արտադրութեան համար: Արուեստը կը ցուցադրուի որպէս բոլորի կողմէ մշակութային արտայայտութիւն: Առընչուիլ գեղեցկութեան հետ եւ սորվիլ արուեստ, բայց միեւնոյն ժամանակ դառնալ քաղաքացի:
Այնուհետեւ առաջարկողի յամառութիւնը, բոլորին համբերութիւնը, ովքեր ամեն օր կ’օգնեն յաղթահարել բոլոր խոչընդոտները, հաստատութեան աջակցութիւնը եւ այլն:
Որմնանկարները կը պահպանեն բոլորի եւ ոչ մէկու հետքերը միաժամանակ։ Ասիկա կապուած է ամբողջ գործը իրենցը նկատելու հետ, ոչ ոք չի կրնար ըսել, որ այն կը պատկանի մէկուն: Ասիկա իսկական խմբային ստեղծագործութիւն  է, որու նպատակն է արժեւորել հանրային տարածքը եւ տեղական համայնքը աւելի զգայուն եւ իրազեկ դարձնել համատեղ կեանքի, արեստի և համայնքի հետ հարաբերութիւններու վերաբերեալ:
Որմնանկարներու ծրագիրը, որ կը ներկայացուի այս լուսանկարչական ցուցահանդէսի մէջ, մեզի կ’ուղղէ պատերուն վրայ արտայայտել շարք մը աշխատանքներու միջոցով, որոնք կանգնած են մեր ժամանակի և տարածութեան մէջ՝ տեսողականօրէն պատմելով մեզի անոնց վրայ ցուցադրուած արտադրութիւններու մասին:
Այստեղ մենք կը յանդիպինք յայտնի ստեղծագործութիւններու, ինչպէս նաեւ մեր երիտասարդ արուեստագէտներու ուրոյն գործերուն, որոնք  մշակոյթներու միջեւ կապ ստեղծելուն կ’ընդգրկուին հաստատութեան նպատակներուն ծիրէն ներս: Այս գեղարուեստական աշխատութիւնները մեզի կը տանին այնպիսի աշխարհ որտեղ պատերը գործուն են և երկխօսութեան մէջ են այն մարդկանց հետ, ովքեր կը բնակին այստեղ:
Որմնանկարներու ծրագիրը ծնաւ որպէս խենթ, անհաւանական և կարճաժամկետ: Սակայն իրականացնելու պատրաստ տասնհինգ խումբեր դուրս եկան փողոց և իրենց հետքը ձգեցին պատերուն վրայ:
Եւ անոնք վերջինները չեն։ 2023-ի շրջանավարտները արդէն պատրաստած են իրենց գոյները։
Իսկ միւսները կը շարունակեն։ Նոր երիտասարդները, այլ հայացքներով, կը փնտրեն աւելի տեղեր՝  նոր մշակութային տարածքներ բանալու համար, այդպիսով խրախուսելով ներկայ եւ ապագայ ուսումը:
Ե՛ւ երիտասարդութիւնը, ե՛ւ ուսումը միշտ լաւ զոյք մը կը կազմեն:

Jrimian Armenian School is a building with very high walls which occupies a quarter of a city block in one of Lanus neighbourhoods.
Since its opening, the high walls of the school would only be walked through by Armenians. Those Armenians who had managed to escape from the horror caused by the Genocide perpetrated by the Ottoman Turkish state and who were looking for a place to shelter and prevent their culture, their language, and their traditions from vanishing.
As from the mid-90s, when the institutional authorities decide to open the school to the whole community, all those who were willing to do go through those walls, would be able to do so. That decision plus, the daily vandalism suffered by the walls of the school, inspires our art teacher to start the Murals Project, which is celebrating its 15th anniversary this year
By 2008, the art teacher suggests “conquering” the outside walls of the school by painting murals which reflected the identity and institutional culture. His idea generates leaving aside the comfortable warmth of the classroom and conventional teaching practices. The project clearly depicts the daring and impertinence of a teacher who seeks “the unconventional”, the certainty that unusual proposals might improve learning, that students respond to new directions and that a ludic approach and academic level might go hand in hand. All this and much more is required to teach in a different way and spread a project.
The way in which the prospective artists are trained to prepare their drafts or their own, the choice of colours and the organization of teamwork shape each youngster as an art creator as well as a history and citizenship maker.
The Murals Project, implemented with the 6th year secondary school students, consists in their becoming acquainted with works of art which are part of our universal heritage and recreating them in an everyday setting.
It has to do with a sense of belonging and with modifying the context through collective creativity with a clear aim: filling an empty space with art to show the community part of the institutional identity.
The street is offered to the students, the outside walls gain significance and are seen as blank sheets of paper for their individual and team productions. Art is displayed as the cultural expression of all. Sharing beauty and learning art but becoming citizens at the same time.
Afterwards, the tenacity of the one who makes a proposal, the patience of all those who daily help to overcome all obstacles, the institutional support, the enrichment achieved when the voice of the protagonists is heard, do the rest.
The murals keep the traces of all and of none of the participants at the same time. It has to do with acknowledging the whole work as theirs, no one can say it belongs to one. It is a true collective construction which aims at valuing public space and making the local community more sensitive and aware of living together, of art and the relationship with the community.
The Murals Project, shared in this photography exhibition, succeeds in directing us to the walls through a series of works, which stop us in time and space, visually telling us about the productions displayed on them.
Here we will find the resignifying of famous, avant-garde works, as well as our young artists’ original designs within the framework of an institutional project, oriented to creating a bond among cultures. Their artistic interventions immerse us in a world where the walls are active and in dialogue with the people who inhabit the place.
The Murals Project was born as a crazy, unlikely, and short term one. However, fifteen groups of students about to graduate, have learnt from it, multiplied culture, taken to the streets and left their mark.
And they will not be the last ones! The 2023 graduates have already prepared their colours.
And others will continue. New youngsters, with other views will search for more places to open new cultural spaces, thus, encouraging present and future learning.
“We will be eternal” the 2017 graduates wrote on a mural. We ask ourselves: who? The youngsters? What they have learnt?
Both, youth and learning always make a good team.